miércoles, 3 de abril de 2013

Operaciones




ACTIVIDAD 1 











ACTIVIDAD 2 
















ACTIVIDAD 3 
















Paso 6








Cubismo Literario




El cubismo literario nace del cubismo pictórico, y así se llama por simple fraternidad de los artistas de uno y otro bando; y también porque hay muchos puntos de semejanza en sus doctrinas de abstracción o evasión artística. Apollinaire, Cendrars, Max Jacobs, corifeos de la pintura cubista, fueron hermanos en inquietudes artísticas de Picasso, Juan Gris y Delauny. Esto explica en parte, que la poesía cubista, abandonando los elementos musicales tan caros al simbolismo, se haga poesía puramente visual. 

La imagen cubista no es simple con la de una flor en un espejo, sino intrincada y polifásica como un mosaico. 

El poema cubista es una yuxtaposición instantánea de imágenes autónomas, desligadas. Se recrea en lo visual y desprecia lo auditivo. No hay anécdota, ni argumento, ni historia. 

Cada verso o doble verso es una célula independiente, pero confederada con las otras para dar un poema que tiene por centro unificador al poeta mismo. 


El poema cubista atrae a un solo plano, simultáneamente, los elementos de la realidad que la imaginación, como un imán central, congrega en un punto de convergencia, que es la mente del poeta. Pero su enfoque, las fracciones de realidad que la inspiran, no están en el pasado, sino en el presente, en la vida y no en el sueño; en la vida moderna con su afiebrada velocidad y dinamismo. 

La figura principal de este movimiento es sin duda el poeta Guillaume Apollinaire, quien en 1913 junto con su libro "Alcoles", publicó un importante manifiesto donde se encuentran las siguientes exhortaciones: "Palabras en libertad"; "invención de palabras"; "destrucción"; "supresión del color poético, de la copia en arte, de la sintaxis, de la puntuación, de la armonía tipográfica, de los tiempos y personas de los verbos, de la forma teatral, del sublime artista, del verso y de la estrofa, de la intriga en los relatos, de la tristeza". 


Al lado de Apollinaire podemos citar a Max Jacob; Jean Cocteau y Pierre Reverdy, quien funda en 1917 la revista Nord-Sud, que disputará luego la paternidad del Creacionismo al poeta chileno disputará Vicente Huidobro, y que será, junto a Apollinaire, uno de los poetas más admirados por la nueva generación en la que se encontraban los futuros surrealistas: André Breton y Paul Eluard. 




Ejemplo


EL VIENTO NOCTURNO 



Ah las cimas de los pinos crujen y entrechocan 
y se escucha el lamento del vendaval 
y en el cercano río con voces victoriosas 
los elfos tocan trompas de ráfagas o ríen 
Atís Atís Atís bello y desgualichado 
en tu nombre los elfos han burlado en la noche 
porque el viento gótico bate uno de tus pinos en la noche 
el bosque huye a lo lejos como una armada antigua 
cuyas lanzas oh pino se agitan en la lucha 
las aldeas oscuras ahora meditan 
como las vírgenes los viejos y los poetas 
y no despertarán al paso de ningún viandante 
ni al caer el halcón sobre blancas palomas. 

Guillaume Apollinaire 






Figura Cromática - Teoría del Color








Tarjeta



Feliz Día de la Mujer




Plana - Trabajo en Clase



Cuadros







Círculos







Panda - Dibujo en Figura Geométrica






miércoles, 20 de marzo de 2013

Pintura Cubista






CUBISMO




¿Qué es?


Movimiento Artístico

¿De dónde surge?


Francia

¿Cuándo?


Principios del siglo XX

¿Quiénes lo hacen?


Picasso – Juan Gris







Titulo de la obra: 

Guernica



Pablo Picasso





Esto es un cuadro bastante simbólico debido a que fue un encargo de la república española para ser expuesto con el fin de rechazar el bombardeo de Guernica (Vizcaya) hacia el año 1937 durante la guerra civil. En cuanto a su carga semiótica se puede decir que es alta, empezando porque los personajes de la obra se encuentran en movimiento en situaciones caóticas quizá aludiendo al contexto, también se evidencia a la mujer como representación del estado indefenso de la población civil y a los animales distanciados del instinto de destrucción intrínseco al ser humano, es un contraste, específicamente con los animales ya que en esta ocasión no son ellos los que están devorándose así mismos, lo hace el raciocinio del hombre hacia su prójimo. Los personajes caídos reflejan las muertes causadas por el conflicto español de ese entonces. Cabe acuñar que también se le hizo este encargo al artista para obtener posibles respaldos de países Europeos a favor de la República Española.

Cubismo

Cubismo. Pintura cubista
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.




CARACTERÍSTICAS

  • Primera vanguardia porque rompe con el ultimo estatuto Renacentista.
  • Desaparece la perspectiva tradicional.
  • Trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas.
  • La representación del mundo pasaba a no tener ningún compromiso con la apariencia de las cosas desde un punto de vista determinado, sino con lo que se sabe de ellas.
  • Ya no existe un punto de vista único.  
  • No hay sensación de profundidad. 
  • A pesar de ser pintura de vanguardia los géneros que se pintan no son nuevos, y entre ellos se encuentran sobre todo bodegones, paisajes y retratos.
  • Utilizan tonos pictóricos apagados los grises, verdes y marrones.
  • De ahí en adelante, todos los movimientos artísticos de vanguardia vinieron acompañados de textos críticos que los explicaban. 



Etapas del Cubismo


Se distinguen diversas fases en el desarrollo del Cubismo.
  • Cubismo Analítico: caracterizado por la descomposición de la forma y de las figuras en múltiples partes, todas ellas geométricas. El objetivo es examinarlas y ordenarlas por separado. Es el cubismo más puro y el de más difícil comprensión.



  • Cubismo Sintético: Al Cubismo Analítico le sucede el cubismo sintético, que es la libre reconstitución de la imagen del objeto disuelto. El objeto ya no es analizado y desmembrado en todas sus partes, sino que se resume su fisonomía esencial. La síntesis se realiza resaltando en el lienzo las partes más significativas de la figura que serán vistas por todos sus lados.

Algo fundamental en esta etapa es la técnica del collage, la inserción en el cuadro de elementos de la vida cotidiana como papeles, telas y objetos diversos. El primero en practicarlo fue Braque. El collage nos ayuda a recuperar el referente concreto, a partir de aquí ya no interesa el análisis minucioso, sino la imagen global.





Pintores Cubistas


  • Pablo Ruiz Picasso (1881 - 1973)

  • George Braque (1882 - 1963)


  • Juan Gris (1887 - 1927)
Juan Gris. Cubismo

  • Fernand Leger (1881 - 1955)
Fernand Leger. Cubismo